باريس تحتضن سحر هوليوود في مجموعة أزياء زهير مراد لخريف وشتاء 2026
تعكس المجموعة ملامح القوة والأنوثة في إطلالات أيقونات السينما، وتعيد تقديم هذا الإرث بأسلوب معاصر.
تميّزت الفساتين بقصّات مائلة وشفافة، وأكتاف منحوتة، وطيّات دقيقة، وتطريزات يدوية غنيّة، مع استخدام خامات متنوّعة مثل المخمل، والتول، والشيفون، والحرير.
أما لوحة الألوان فجاءت شتوية دافئة، تتراوح بين الأسود الساحر، والوردي الذهبي، وتدرّجات البيج، ولمسات من البريق المعدني.
A post shared by ZUHAIR MURAD (@zuhairmuradofficial)
كما ضمّت المجموعة سترات مطرّزة بتصاميم تُشبه الدروع، وفساتين سهرة مصنوعة من قماش الجورجيت، إلى جانب تفاصيل لافتة مثل السلاسل المصنوعة من اللؤلؤ، والتطريزات البارزة بالأحجار والإكسسوارات الفاخرة.
A post shared by ZUHAIR MURAD (@zuhairmuradofficial)
أعاد مراد توظيف عناصر من الطراز الباروكي والزخارف الدمشقية بأسلوب يُجسّد الوفاء لتاريخ تصميم الأزياء، مع لمسة حديثة تعبّر عن تطوّر الهوية النسائية في مواجهة الصور النمطية.
تظهر المجموعة كتحيّة لعصر مضى، لكنها تقدّم في الوقت ذاته رؤية معاصرة لجماليات تخاطب الحاضر وتتطلّع إلى المستقبل.
A post shared by ZUHAIR MURAD (@zuhairmuradofficial)
شهد العرض حضور عدد من النجمات العربيّات والعالميّات، أبرزهنّ الممثلة السورية نور علي التي تألقت بفستان أسود قصير بتصميم الكاب وتطريزات وردية على أحد الكتفين. واكتملت الإطلالة الأنيقة بصندل أسود، وشعر قصير مموج، ومكياج ناعم.
A post shared by Nour Ali |نور علي (@nourali.official)
كما حضرت الممثلة اللبنانية إلسا زغيب العرض مرتدية فستانًا أبيض مزينًا بشراريب، إلى جانب مصممة المجوهرات اللبنانية مريم الأبيض المعروفة بـ Mimi Le Blanc.
جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا
اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:
التعليقات
لا يوجد تعليقات بعد...
أخبار ذات صلة
CNN عربية
منذ 20 ساعات
- CNN عربية
فساتين تُجسّد الملكية في عرض إيلي صعب الباريسي
دبي، الإمارات العربية المتحدة (CNN)-- قدّم المصمم اللبناني إيلي صعب مجموعته للأزياء الراقية لخريف وشتاء 2026 بعنوان "La Nouvelle Cour"، ضمن عرض خاص في باريس. استُوحيت المجموعة من فكرة "الساحة الجديدة"، وتقدّم تصوّرًا عصريًا للمرأة الجريئة والأنثوية، عبر تصاميم تجمع بين الفخامة والبنية الهندسية. ركّزت المجموعة على إعادة تقديم الكورسيه الفرنسي بطريقة جديدة، إذ ظهر بأساليب متنوّعة: بقماش المخمل الأسود، أو بتصميم معدني منحوت، أو مدمج مع طبقات من الدانتيل، ويهدف هذا العنصر الأساسي إلى إبراز الجسم بأنوثة واضحة من دون أن يتخلّى عن عنصر القوة في التصميم. A post shared by ELIE SAAB (@eliesaabworld) تميّزت القصّات بأحجام درامية تُحدث حركة لافتة في القطع المصنوعة من قماش الموارية، إما من خلال فتحات تظهر البشرة أو خصر مشدود بأسلوب مسرحي. أمّا الألوان فقد تنوّعت بين درجات الباستيل مثل الوردي الفاتح، والأزرق المائي، والنعناع، إلى جانب الأسود والذهبي الإمبراطوري. وبرزت الأزهار كعنصر زخرفي أساسي من خلال الطبعات والبروكار، ما منح المجموعة طابعًا رومانسيًا غنيًا. A post shared by ELIE SAAB (@eliesaabworld) تكرّرت تفاصيل الفيونكات المطرّزة على الشيفون الشفاف أو المضافة إلى الخلف في الفساتين المزينة بالريش. وعُرضت حقائب فاخرة، أظهرت مهارة حرفية عالية في تفاصيلها، ما شكّل امتدادًا لعالم إكسسوارات الكوتور لدى المصمم اللبناني. A post shared by ELIE SAAB (@eliesaabworld) في الإطلالات المسائية، اختار صعب الكابات المخملية الطويلة التي تلامس الأرض. واختتمت المجموعة عرضها بفستان مطرّز بزخارف زهرية مضيئة مستوحاة من ضوء القمر، مع تنورة ضخمة بلون اللؤلؤ اللامع.
CNN عربية
منذ يوم واحد
- CNN عربية
2000 حرفي وفنان عملوا على مجموعة أزياء هندية في أسبوع باريس للموضة
دبي، الإمارات العربية المتحدة (CNN) -- قدّم المصمم الهندي راهول ميشرا، في أسبوع الأزياء الراقية في باريس لموسم خريف وشتاء 2026، مجموعة تجمع بين فلسفة عميقة وفن متقن، مستوحاة من مفهوم الحب عبر سبع مراحل روحية تعكس رحلة الإنسان. في بداية يوليو/تموز، نشر ميشرا على صفحته الرسمية على "إنستغرام" فيديو تعريفيًا بمجموعته الجديدة، قال فيه: "نحن لا نقع في الحب فحسب، بل نصبح الحب". A post shared by Rahul Mishra (@rahulmishra_7) في السياق ذاته، استعرض المصمم في فيديوهات عدة مراحل تطور الحب عبر سبع مراحل، بدءًا بالانجذاب، مرورًا بالافتتان، والاستسلام، وصولًا إلى التبجيل، والإخلاص، والتعلق، وانتهاءً بالموت، متماشياً مع تعاليم التصوف. وذكر ميشرا أن هذه المجموعة هي نتاج جهد نحو 2000 حرفي وفنان عملوا معًا لتحويل رؤية المصمم إلى قطع تجمع بين التراث والحداثة. A post shared by Rahul Mishra (@rahulmishra_7) انسجمت التصاميم بين التلاعب بالألوان والأشكال، حيث افتُتح عرض الأزياء بفستان ذهبي منحوت على شكل قلب، واختُتم بفستان أسود يحمل الشكل ذاته، مما يجسد التفسيرات الحرفية لفكرة الحب في التشكيلة. تميزت المجموعة بغنى التفاصيل، حيث تبرز أزهار اللوتس الضخمة وكأنها تنمو من هياكل تشبه السيقان، ملتصقة ببدلات جسدية متناسقة اللون، ما منح عارضات الأزياء مظهرًا يشبه الزهرة المتفتحة. إلى جانب فساتين مطرزة بأزهار دقيقة تمتد على طول الفستان، وصفها البعض بأنها لوحات فنية مزخرفة. A post shared by Rahul Mishra (@rahulmishra_7) من بين الحضور البارزين في العرض، شارك ميشرا صورة لمغنية الراب الأمريكية كاردي بي، التي ارتدت فستانًا طويلًا من تصميمه ضمن مجموعة خريف 2025، مزينًا بتطريز يدوي على صدرية "Wild Rose" باللون الأحمر الياقوتي، مع عقد "Crimson Mirage" المرصّع بأحجار التورمالين الوردية والماس الطبيعي، والمصنوع من الذهب الأبيض عيار 18 قيراط.
CNN عربية
منذ يوم واحد
- CNN عربية
ملطخّة بالدماء ومشوّهة..فساتين "مخيفة" تظهر بأسبوع الأزياء في باريس
دبي، الإمارات العربية المتحدة (CNN) -- في مشهد غير مألوف ، قدّم كل من المصمم الذي وُلد في هونغ كونغ روبرت وان والمصمم البلجيكي غلين مارتنز وهو المدير الإبداعي في دار "Maison Margiela" مجموعتين تميّزتا بجرأة بصرية عالية وطابع "مخيف" يخالف التوقعات الكلاسيكية لعروض الأزياء الراقية، حيث دمج كلاهما عناصر درامية، وغرائبية، وأحيانًا صادمة في قلب عاصمة الموضة.في عرض حمل عنوان "Becoming" نقل وان الجمهور إلى مسرح "Théâtre du Châtelet" الذي تحوّل إلى فراغ مظلم خانق. بدأت العارضات بالسير وسط الظلام، بينما عكست التصاميم سردية بصرية حول طقوس "التحوّل" والهوية. تميزت إحدى الإطلالات بفستان أبيض غير مكتمل يتدلّى من الورك بدلًا من الخصر، بينما ظهرت في إطلالة أخرى ذراعان إضافيتان تخرجان من الكتفين لتثبيت الفستان، في مشهد يشبه أفلام الرعب الفني. A post shared by ROBERT WUN• (@robertwun) أعاد "وان" تقديم مفاهيم "التشويه الجميل" من خلال تصاميم مطرّزة بتفاصيل تشبه الكفوف الحمراء الملطّخة، وتفاصيل بلورية تُشبه الفطريات الطفيلية التي نمت على الأقمشة. كما ظهرت القبعات الكبيرة والأقنعة الشفافة كامتداد لجسم العارضة لا كقطعة إكسسوار، بينما كانت بعض الأقمشة مزيّنة بتطريزات دقيقة توحي بالتآكل والانهيار، وكأنها ناجية من حريق أو من حدث غامض. في إطلالات أخرى، استعان المصمم بخامات شفافة وكثيفة تحاكي تسريحات الشعر، ودمجها مع فساتين تتفكك أو "تنسلخ" عن الجسد، كأنها توثّق لحظة الخروج من الهوية. لم تكن الأزياء محايدة، بل محمّلة بتوتر حسي بصري يعكس صراعًا داخليًا جسّده القماش. أما غلين مارتنز، وفي أول عرض له "أرتيزانال" في دار " "Maison Margiela، فقد استهل عرضه داخل موقع شبه مظلم، بجدران مغطّاة بورق حائط متشقق يوحي بالتدهور. لكن الرعب الحقيقي كان في تفاصيل القطع: فساتين شفافة مصنوعة من البلاستيك القاسي، أقنعة من المعدن والتول تحوّل الوجوه إلى تماثيل مجهولة، وأصابع مغموسة بالطلاء الأحمر ظهرت من داخل الشقوق لإغلاق السترات الثقيلة. A post shared by Maison Margiela (@maisonmargiela) تنوّعت المواد المستخدمة بين البلاستيك الشفاف، والمخمل المعدني، والدنيم المعالج، والتول المتموّج. بدت بعض الإطلالات وكأنها قادمة من فيلم خيال علمي، بأجسام ضخمة مشوهة، بينما ظهرت إطلالات أخرى بأسلوب هش للغاية، كأنّها ستتفكك في أية لحظة. ظهرت التصاميم على العارضات وكأنها تلتهمهنّ أو تحبسهنّ في هياكل صلبة ومقوّسة. A post shared by Maison Margiela (@maisonmargiela) رغم أن العرض قدّم تقنيات عالية الحرفية تليق بالكوتور، إلا أن الإحساس العام كان أقرب إلى مختبر فني تجريبي. استخدم مارتنز أقنعة صممت من ملاعق معدنية ضخمة، ومجوهرات ضخمة، وأقمشة محروقة الحواف، ما أضفى طابعًا مسرحيًا لكنه في الوقت ذاته يقترب من الرعب الرمزي. ساهمت الإضاءة الخافتة والصمت العميق في ترسيخ الإحساس بالغرابة، وكأنّ الحضور دخلوا إلى طقس غامض لا يُفهم بالكامل.
