المعهد العالي للموسيقى... إبداع كثير وإمكانات قليلة

من بغداد إلى دمشق، ساقت الأقدار الموسيقار العراقي الراحل صلحي الوادي، الذي غدا سوريّ الهوى والطباع، ليؤسس لبلده الثاني المعهد العالي للموسيقى، مساهماً في وضع خططه وبرامجه ومناهجه، ليفرز فيما بعد عديد المشاريع الموسيقية، ويلتذّ فيه موسيقيون وملحنون ومغنون أثبتوا حضورهم في الساحتين السورية والعربية.
جال ملحق "سورية الجديدة" في المعهد، في محاولة للوقوف على واقعه، بعد 35 عاماً على تأسيسه، ونحو ستة أشهر على دخول سورية في عهد جديد، من شأنه أن يغير المفاهيم السياسية وربما حتى الاجتماعية والفنية فيها.
ورغم أن المعهد تأسّس عام 1990 ويضم ثمانية أقسام للآلات الوترية والنفخية والإيقاعية والبيانو والموسيقى العربية والأداء الأوركسترالي والكورال وموسيقى الحجرة والغناء الكلاسيكي والعلوم النظرية، فإنه لا يزال يفتقر إلى التجهيزات الحديثة، لكن كفاءة مدرّسيه وتراكم الخبرة وعلوّ كعب المواهب السورية، كلها عوامل لا تزال تعطي للمعهد ثقله وحضوره في تخريج موسيقيين ومغنّين لهم وزنهم في الساحة الفنية.
تحدّث دانيال حرفوش، وهو طالب في السنة الرابعة في المعهد، يختص بآلة البزق، عن أهمية الموسيقى في ظل الحرب وما بعدها، منبّهاً إلى أن الموسيقى من أسمى الفنون التي تعالج روح الإنسان، ولا سيما السوري الذي عاش 14 عاماً من الحرب المدمّرة في بلاده. وقال "الموسيقى والغناء لغة يفهمها الجميع، والجميع يلجأ إليهما لتخفيف الآلام والضغوط، ولا سيّما التي عشناها نحن السوريين خلال سنوات الحرب". ويشدّد دانيال على أن الموسيقي يجب أن يكون مؤهّلاً أكاديمياً، كي لا تتشوّه موسيقاه. ومن هنا أهمية الدراسة الأكاديمية في المعهد، للعزف والغناء، فالمعهد يمكّن الطالب من تطوير أدواته شرط وجود الموهبة لديه، وتطوير هذه الأدوات يكون بصقل الموهبة أكاديمياً، بحسبه.
الصورة
الطالب في المعهد العالي للموسيقى دانيال يتمرّن على آلة البزق (عامر السيد علي)
لم يتوسّع دانيال في استشراف المستقبل، أو وضع تخمينات ربما لا تكون بمكانها، ولا سيّما في ظل الوضع الجديد في سورية بعد سقوط نظام الأسد المخلوع، لكنه يأمل أن تندفع السلطات الحالية نحو تبنّي الفنون السورية ودعمها في مجملها، وليس الموسيقى فحسب. وقال: "علينا أن نتجاوز الحروب، وتكون لدينا لغات أخرى نتفاهم بها، ومنها الموسيقى والفن بشكل عام".
ودانيال واحدٌ من مئات الطلاب الذين يتقدمون سنوياً للمعهد، لكن الصرامة في اختبارات القبول والمعايير التي تفرضها لوائحه، تجعل الناجين من تلك الاختبارات والنفوذ إلى مقاعد الدراسة إنجازاً كبيراً نظراً إلى محدودية المقبولين، فالمعهد، وبأقسامه الثمانية، لا يقبل سوى نخبة الموهوبين الذين يجيدون أساساً العزف على آلةٍ ما أو أكثر، أو الغناء، ثم يصقل المعهد موهبتهم بالتعليم الأكاديمي بمستوى عالٍ من المناهج، وعلى يد موسيقيين خبراء ومحترفين.
لا يقبل المعهد سوى نخبة الموهوبين الذين يجيدون أساساً العزف أو الغناء، ليصقل موهبتهم بالتعليم الأكاديمي
خلال جولتنا في المعهد، كانت تسمع ألحان بروفة آلات شرقية من إحدى الصالات، وقف المايسترو وعميد المعهد عدنان فتح الله، أمام الطلبة الذين احتضن كل منهم آلته الموسيقية الاختصاصية، ليراقب كل بُعد وكل علامة موسيقية من تلك الآلات مع ملاحظاتٍ عديدة يعطيها ويوقف العزف لأجلها، رغم أنها غير ملاحظة على سمع المتلقي العادي. وقد أجاب عن سؤال بشأن التشديد على تلك الملاحظات: "لهذا نحن نخرج موسيقياً ومغنّياً فناناً بمستوى عال".
الصورة
عميد المعهد المايسترو فتح الله بين طلاب في تمرين على أداء الآلات الشرقية (عامر...)
تخرّجت أسماء موسيقية وفنية كثيرة معروفة في المعهد العالي للموسيقى، منهم رضوان نصري وقائد الفرقة الوطنية السيمفونية ميساك باغبودريان، بالإضافة إلى المايسترو العالمي أندريه معلولي والراحل حسام بريمو.
تحضر الموسيقى الكلاسيكية والغناء الأوبرالي في المعهد، من خلال طلبةٍ عديدين انحازوا إلى هذا الاختصاص، ويشرف على تدريسهم المغني الأوبرالي، فادي عطية، الذي قال إن "الحدود بين الفنون ليست واضحة أو شاسعة، فدائماً هناك تداخل بين مختلف أنماط الموسيقى في العالم، وهذا سببه الجغرافيا من خلال التلاصق بين منطقة وأخرى والفواصل بينها تحمل تشابهاً كثيراً، وقس على ذلك". مضيفاً: "سورية وعبر التاريخ، كانت منطلقاً للأفكار الإبداعية والثقافات للعالم، فدائما كانت مجمعاً للثقافات والفنون، ومنطلقاً لها في الوقت نفسه، ويعود ذلك إلى وقوعها في موقع جغرافي حيوي تعزّزه سواحل البحر الأبيض المتوسط الذي كانت تركب من خلاله الفنون والثقافة لتنطلق إلى العالم".
ليس لدى المدرّس والمغني عطية مخاوف على الموسيقى في الوضع الجديد، لكنه يرى أيضاً أن هناك بعض المطبات في الطريق ريثما تتضح الصورة في البلد
ويعتز المغني عطية بـ "الصف" الذي يدرّس به في المعهد، ويعتبره الرحم الذي تخرّجت فيه عدة أجيال في هذا الاختصاص (الغناء الأوبرالي). وعن التحدّيات التي واجهتهم خلال سنوات الحرب، أو التي تواجههم في المعهد للاستمرار في تخريج طلاب الموسيقى والغناء، قال عطية إن الحرب أنهكت جميع السوريين، وإن استمرار الطلاب والأساتذة في المعهد كان بدافع الشغف لديهم، من دون أن يكون لديهم حافز آخر سوى ذلك، "عندما أرى النتائج النهائية، أنسى كل شيء، احتفظ بذاكراتي بالنتيجة وهي الأهم".
ويرى عطية أن مسؤولية وزارة الثقافة عن المعهد أمرٌ غير سليم، ففي الدول المتقدّمة لا وزارات للثقافة، إنما الناس هم من يصنعون الثقافة والفنون ومنها الموسيقى، ويضيف: "المطلوب أن تكون لدينا رؤية لكي نصنع ثقافة أو نورّط الناس بها، ونورّط الناس بالموسيقى. ونحن ليس لدينا رؤية، وهذا يقع على عاتق الجهات الحكومية، فهناك كثير من الأنشطة الفنية والثقافية من غير المعروف الهدف منها. الرؤية هي الأهم حالياً، وإذا أرادت وزارة الثقافة دعم الفنون ومنها الموسيقى فعليها فقط أن ترسم الرؤية، وماذا نريد من الفنون".
الصورة
فادي عطية وطالبتان في المعهد في الصف الذي خرج منه مغنون سوريون كثيرون (... عامر)
ليس لدى المدرّس والمغني عطية مخاوف على الموسيقى في الوضع الجديد، لكنه يرى أيضاً أن هناك بعض المطبات في الطريق ريثما تتضح الصورة في البلد، "فأكثر ما يقلق الناس ومنهم الفنانون والموسيقيون عدم وضوح الرؤية والصورة للمستقبل، لكن ليس لدي مخاوف، لأن سورية مر عليها الكثير، وحافظت على هويتها الثقافية والفنية، وهي حكمت العالم بالثقافة، فمن الصعب تغير نمط حياتها الثقافية، لكننا حالياً نحن في حاجة إلى السلام ونسيان الحرب، وهذا يكون من خلال إعطاء المجال للفنون لتأخذ دورها".
دانيا مقلد وآية الشاعر، طالبتان في المعهد اختصتا في الغناء الأوبرالي، قالتا إن الغناء هو الشيء الوحيد الذي كان يخرجهما من أجواء الحرب القاسية، والغناء والموسيقى، بحسبهما، قادران على تجاوز مفرزات الحرب بعد انتهائها والعبور بالإنسان السوري نحو الأفضل. وعن جلب اهتمام المتلقي السوري إلى الفن الأوبرالي، المختلف عن الثقافة الفنية في بلد عربي كسورية، قالت الطالبتان إن من شأن مشاركة الأنشطة الأوبرالية ودمجها مع فنون الرقص والمسرح فهم قصة أي عمل أوبرالي للمتلقي، وبالتالي، عندما يستوعب المتلقي قصة العمل، قد يحسن من التفاعل معه.
الصورة
طالبات في حصة للغناء الأوبرالي (عامر...)
ورغم أن التعليم الموسيقى في سورية كان حاضراً منذ منتصف القرن الماضي من خلال عدّة مراكز، كان للمعهد أن يؤسّس لاستراتيجية واضحة في التعليم الأكاديمي الموسيقى، وعلى ذلك خرجت منه فرق عديدة، أبرزها الأوركسترا الوطنية السورية وكورال الحجرة وفرقة الموسيقا العربية.

جرب ميزات الذكاء الاصطناعي لدينا

اكتشف ما يمكن أن يفعله Daily8 AI من أجلك:

التعلم مع الذكاء الاصطناعيالتحقق من الحقائقتحويل النص إلى كلامملخص الذكاء الاصطناعي

أخبار ذات صلة

العربي الجديد

منذ 20 ساعات

• العربي الجديد

كريم محمود عبد العزيز: غيرت جلدي في "مملكة الحرير" وأفتقد والدي

يخوض الفنان المصري كريم محمود عبد العزيز تجربة تليفزيونية جديدة من خلال مسلسل "مملكة الحرير"، الذي احتُفل بالعرض الخاص له مساء السبت في أحد المولات التجارية بحي السادس من أكتوبر في القاهرة، استعداداً لانطلاق عرضه ابتداءً من اليوم الأحد عبر منصة "يانغو بلاي" الرقمية وقناة ON الفضائية. وعلى هامش العرض، عبّر كريم في تصريحات خاصة لـ"العربي الجديد" عن سعادته الكبيرة بالمشاركة في هذا العمل، الذي يتألف من عشر حلقات، مشيراً إلى أنه يقدّم من خلاله تحولاً نوعياً في مسيرته الفنية، بعد أن اعتاد تقديم الأدوار الكوميدية . وأردف بأن هذا التحوّل جاء "بفضل من الله، ثم المؤلف والمخرج بيتر ميمي"، مؤكداً أنّ الشخصية التي يجسدها تبتعد كلياً عن الكوميديا، وهو ما لطالما كان يطمح إليه، على حد تعبيره. وتابع موضحاً: "من الطبيعي أن يخوض الممثل تجارب تمثيلية متنوعة، من الكوميديا إلى الأكشن، مروراً بالأعمال الاجتماعية والدرامية. فمن المهم بين الحين والآخر تقديم عمل جديد ومختلف. قد أستمر في تقديم أعمال كوميدية أو اجتماعية، لكن دائماً بطريقة جديدة وأسلوب غير مكرّر". وحول تعاونه المتكرر مع المؤلف والمخرج بيتر ميمي ، كشف كريم محمود عبد العزيز أن "مملكة الحرير" خامس عمل يجمع بينهما، بعد أربعة أفلام هي: "بيت الروبي"، و"موسى"، و"من أجل زيكو"، و"شلبي"، واصفاً بيتر بأنه "مؤلف متمكّن ومخرج موهوب"، مضيفاً: "هناك كيمياء فنية جمعتنا، وتفاهم كبير على المستويين المهني والشخصي. بيتر صديق قريب وعِشرة عمر". وفي ما يتعلّق بظهوره على الملصق الدعائي للمسلسل بعين واحدة فقط، أشار كريم إلى أنّ هذا التفصيل سيفهمه الجمهور عند متابعة الحلقات، مؤكداً أنّ العمل زاخر بالمفاجآت، خصوصاً في تطور الشخصية المحورية التي يؤديها. وفي سياق الحديث عن تجربة العمل عبر المنصات الرقمية، رأى كريم أن هذه المنصات "أصبحت لغة العصر"، لكنه شدّد على أن "المنصات لن تُقصي التلفزيون، لأن جمهور الشاشة التقليدية لا يزال واسعاً ومخلصاً"، مضيفاً أنه شخصياً "استمتع كثيراً بتجربة العرض الرقمي". وعندما سُئل عن والده، الفنان الراحل محمود عبد العزيز، لم يُخفِ كريم مشاعره، مُعرباً عن افتقاده العميق له. وأوضح أنه لا يفتقده فقط في محطات العمل والنجاح، بل يفتقد وجوده يومياً، باعتباره كان مرشده في كل خطواته. سينما ودراما التحديثات الحية مسلسل "المماليك"... شجرة الدر خارج رمضان 2026 أما بشأن مشاريعه المقبلة، فذكر كريم محمود عبد العزيز أنه يستعد حالياً لتصوير فيلم سينمائي جديد، من دون أن يكشف عن أي تفاصيل إضافية، موضحاً أن المشروع لا يزال في مرحلة التحضيرات الأولية. يشارك في بطولة مسلسل "مملكة الحرير"، إلى جانب كريم، كل من: أسماء أبو اليزيد، وعمرو عبد الجليل، وأحمد غزي، ووليد فواز، ويوسف عمر، وسارة التونسي، ومحمود البزاوي، وآخرون. وهو من تأليف وإخراج بيتر ميمي. تدور أحداث المسلسل في إطار فانتازي داخل مملكة خيالية، حيث يُغتال الملك نور الدين على يد شقيقه الطامع في الحكم، الدهبي، ما يفتح أبواب الصراع على العرش. وتتوالى الوقائع في سرد ملحمي يفيض بالأسرار، والخيانة، والثأر، في سبيل استعادة العرش المسلوب.

العربي الجديد

منذ 5 أيام

• العربي الجديد

المعهد العالي للموسيقى... إبداع كثير وإمكانات قليلة

من بغداد إلى دمشق، ساقت الأقدار الموسيقار العراقي الراحل صلحي الوادي، الذي غدا سوريّ الهوى والطباع، ليؤسس لبلده الثاني المعهد العالي للموسيقى، مساهماً في وضع خططه وبرامجه ومناهجه، ليفرز فيما بعد عديد المشاريع الموسيقية، ويلتذّ فيه موسيقيون وملحنون ومغنون أثبتوا حضورهم في الساحتين السورية والعربية. جال ملحق "سورية الجديدة" في المعهد، في محاولة للوقوف على واقعه، بعد 35 عاماً على تأسيسه، ونحو ستة أشهر على دخول سورية في عهد جديد، من شأنه أن يغير المفاهيم السياسية وربما حتى الاجتماعية والفنية فيها. ورغم أن المعهد تأسّس عام 1990 ويضم ثمانية أقسام للآلات الوترية والنفخية والإيقاعية والبيانو والموسيقى العربية والأداء الأوركسترالي والكورال وموسيقى الحجرة والغناء الكلاسيكي والعلوم النظرية، فإنه لا يزال يفتقر إلى التجهيزات الحديثة، لكن كفاءة مدرّسيه وتراكم الخبرة وعلوّ كعب المواهب السورية، كلها عوامل لا تزال تعطي للمعهد ثقله وحضوره في تخريج موسيقيين ومغنّين لهم وزنهم في الساحة الفنية. تحدّث دانيال حرفوش، وهو طالب في السنة الرابعة في المعهد، يختص بآلة البزق، عن أهمية الموسيقى في ظل الحرب وما بعدها، منبّهاً إلى أن الموسيقى من أسمى الفنون التي تعالج روح الإنسان، ولا سيما السوري الذي عاش 14 عاماً من الحرب المدمّرة في بلاده. وقال "الموسيقى والغناء لغة يفهمها الجميع، والجميع يلجأ إليهما لتخفيف الآلام والضغوط، ولا سيّما التي عشناها نحن السوريين خلال سنوات الحرب". ويشدّد دانيال على أن الموسيقي يجب أن يكون مؤهّلاً أكاديمياً، كي لا تتشوّه موسيقاه. ومن هنا أهمية الدراسة الأكاديمية في المعهد، للعزف والغناء، فالمعهد يمكّن الطالب من تطوير أدواته شرط وجود الموهبة لديه، وتطوير هذه الأدوات يكون بصقل الموهبة أكاديمياً، بحسبه. الصورة الطالب في المعهد العالي للموسيقى دانيال يتمرّن على آلة البزق (عامر السيد علي) لم يتوسّع دانيال في استشراف المستقبل، أو وضع تخمينات ربما لا تكون بمكانها، ولا سيّما في ظل الوضع الجديد في سورية بعد سقوط نظام الأسد المخلوع، لكنه يأمل أن تندفع السلطات الحالية نحو تبنّي الفنون السورية ودعمها في مجملها، وليس الموسيقى فحسب. وقال: "علينا أن نتجاوز الحروب، وتكون لدينا لغات أخرى نتفاهم بها، ومنها الموسيقى والفن بشكل عام". ودانيال واحدٌ من مئات الطلاب الذين يتقدمون سنوياً للمعهد، لكن الصرامة في اختبارات القبول والمعايير التي تفرضها لوائحه، تجعل الناجين من تلك الاختبارات والنفوذ إلى مقاعد الدراسة إنجازاً كبيراً نظراً إلى محدودية المقبولين، فالمعهد، وبأقسامه الثمانية، لا يقبل سوى نخبة الموهوبين الذين يجيدون أساساً العزف على آلةٍ ما أو أكثر، أو الغناء، ثم يصقل المعهد موهبتهم بالتعليم الأكاديمي بمستوى عالٍ من المناهج، وعلى يد موسيقيين خبراء ومحترفين. لا يقبل المعهد سوى نخبة الموهوبين الذين يجيدون أساساً العزف أو الغناء، ليصقل موهبتهم بالتعليم الأكاديمي خلال جولتنا في المعهد، كانت تسمع ألحان بروفة آلات شرقية من إحدى الصالات، وقف المايسترو وعميد المعهد عدنان فتح الله، أمام الطلبة الذين احتضن كل منهم آلته الموسيقية الاختصاصية، ليراقب كل بُعد وكل علامة موسيقية من تلك الآلات مع ملاحظاتٍ عديدة يعطيها ويوقف العزف لأجلها، رغم أنها غير ملاحظة على سمع المتلقي العادي. وقد أجاب عن سؤال بشأن التشديد على تلك الملاحظات: "لهذا نحن نخرج موسيقياً ومغنّياً فناناً بمستوى عال". الصورة عميد المعهد المايسترو فتح الله بين طلاب في تمرين على أداء الآلات الشرقية (عامر...) تخرّجت أسماء موسيقية وفنية كثيرة معروفة في المعهد العالي للموسيقى، منهم رضوان نصري وقائد الفرقة الوطنية السيمفونية ميساك باغبودريان، بالإضافة إلى المايسترو العالمي أندريه معلولي والراحل حسام بريمو. تحضر الموسيقى الكلاسيكية والغناء الأوبرالي في المعهد، من خلال طلبةٍ عديدين انحازوا إلى هذا الاختصاص، ويشرف على تدريسهم المغني الأوبرالي، فادي عطية، الذي قال إن "الحدود بين الفنون ليست واضحة أو شاسعة، فدائماً هناك تداخل بين مختلف أنماط الموسيقى في العالم، وهذا سببه الجغرافيا من خلال التلاصق بين منطقة وأخرى والفواصل بينها تحمل تشابهاً كثيراً، وقس على ذلك". مضيفاً: "سورية وعبر التاريخ، كانت منطلقاً للأفكار الإبداعية والثقافات للعالم، فدائما كانت مجمعاً للثقافات والفنون، ومنطلقاً لها في الوقت نفسه، ويعود ذلك إلى وقوعها في موقع جغرافي حيوي تعزّزه سواحل البحر الأبيض المتوسط الذي كانت تركب من خلاله الفنون والثقافة لتنطلق إلى العالم". ليس لدى المدرّس والمغني عطية مخاوف على الموسيقى في الوضع الجديد، لكنه يرى أيضاً أن هناك بعض المطبات في الطريق ريثما تتضح الصورة في البلد ويعتز المغني عطية بـ "الصف" الذي يدرّس به في المعهد، ويعتبره الرحم الذي تخرّجت فيه عدة أجيال في هذا الاختصاص (الغناء الأوبرالي). وعن التحدّيات التي واجهتهم خلال سنوات الحرب، أو التي تواجههم في المعهد للاستمرار في تخريج طلاب الموسيقى والغناء، قال عطية إن الحرب أنهكت جميع السوريين، وإن استمرار الطلاب والأساتذة في المعهد كان بدافع الشغف لديهم، من دون أن يكون لديهم حافز آخر سوى ذلك، "عندما أرى النتائج النهائية، أنسى كل شيء، احتفظ بذاكراتي بالنتيجة وهي الأهم". ويرى عطية أن مسؤولية وزارة الثقافة عن المعهد أمرٌ غير سليم، ففي الدول المتقدّمة لا وزارات للثقافة، إنما الناس هم من يصنعون الثقافة والفنون ومنها الموسيقى، ويضيف: "المطلوب أن تكون لدينا رؤية لكي نصنع ثقافة أو نورّط الناس بها، ونورّط الناس بالموسيقى. ونحن ليس لدينا رؤية، وهذا يقع على عاتق الجهات الحكومية، فهناك كثير من الأنشطة الفنية والثقافية من غير المعروف الهدف منها. الرؤية هي الأهم حالياً، وإذا أرادت وزارة الثقافة دعم الفنون ومنها الموسيقى فعليها فقط أن ترسم الرؤية، وماذا نريد من الفنون". الصورة فادي عطية وطالبتان في المعهد في الصف الذي خرج منه مغنون سوريون كثيرون (... عامر) ليس لدى المدرّس والمغني عطية مخاوف على الموسيقى في الوضع الجديد، لكنه يرى أيضاً أن هناك بعض المطبات في الطريق ريثما تتضح الصورة في البلد، "فأكثر ما يقلق الناس ومنهم الفنانون والموسيقيون عدم وضوح الرؤية والصورة للمستقبل، لكن ليس لدي مخاوف، لأن سورية مر عليها الكثير، وحافظت على هويتها الثقافية والفنية، وهي حكمت العالم بالثقافة، فمن الصعب تغير نمط حياتها الثقافية، لكننا حالياً نحن في حاجة إلى السلام ونسيان الحرب، وهذا يكون من خلال إعطاء المجال للفنون لتأخذ دورها". دانيا مقلد وآية الشاعر، طالبتان في المعهد اختصتا في الغناء الأوبرالي، قالتا إن الغناء هو الشيء الوحيد الذي كان يخرجهما من أجواء الحرب القاسية، والغناء والموسيقى، بحسبهما، قادران على تجاوز مفرزات الحرب بعد انتهائها والعبور بالإنسان السوري نحو الأفضل. وعن جلب اهتمام المتلقي السوري إلى الفن الأوبرالي، المختلف عن الثقافة الفنية في بلد عربي كسورية، قالت الطالبتان إن من شأن مشاركة الأنشطة الأوبرالية ودمجها مع فنون الرقص والمسرح فهم قصة أي عمل أوبرالي للمتلقي، وبالتالي، عندما يستوعب المتلقي قصة العمل، قد يحسن من التفاعل معه. الصورة طالبات في حصة للغناء الأوبرالي (عامر...) ورغم أن التعليم الموسيقى في سورية كان حاضراً منذ منتصف القرن الماضي من خلال عدّة مراكز، كان للمعهد أن يؤسّس لاستراتيجية واضحة في التعليم الأكاديمي الموسيقى، وعلى ذلك خرجت منه فرق عديدة، أبرزها الأوركسترا الوطنية السورية وكورال الحجرة وفرقة الموسيقا العربية.

العربي الجديد

منذ 6 أيام

• العربي الجديد

"دخلت مرة في جنينة".. الإسكندرية تنصت لأسمهان وتحيي الفن البيئي

عندما غنّت أسمهان "دخلت مرّة في جنينة" عام 1938، كانت تستكمل إرثاً جمالياً في زمن الحداثة النهوض العمراني في مصر، لكن أين صارت تلك النزعة الرومانسية؟ وما الذي حلّ برمزيّة "الجنينة" نفسها على وقع كلّ التلوث الذي نحياه؟ هذا ما يحاول الإجابة عنه معرضٌ جماعي متعدِّد الوسائط يُقام في الإسكندرية، تحت عنوان لا يخلو من الطرافة: "دخلت مرّة في جنينة.. وما لقِيتش الورود"، في محاولة لدعوة زائريه إلى الإنصات وإعادة التفكير بـ موقع الإنسان داخل محيطه الحيوي. يتضمّن المعرض (افتُتح في الثاني عشر من الشهر الجاري، بفضاء "وكالة بهنا"، ويتواصل حتى مساء غدٍ الاثنين)، سبع مشاركات تتناول كلٌّ منها موضوعاً حيوياً، إذ يقرأ الفنانون تحولات المشهد الحضري من زاوية بيئية تجعل من الفنّ بوّابة للعبور صوب حيوات غير بشرية: النباتات والأشجار والحيوانات، كما يكشف المشاركون عبر وسائط بصرية متنوعة عن شبكات الوجود التي تنمو في الظلّ. ملصق المعرض سبع مشاركات في عملها "ماذا لو أزهرت الحياة البرية في المدينة؟" تتأمّل الفنانة رنا المحلاوي في ثنائية الطبيعة البِكر مقابل المدينة، أما محمد عادل الدسوقي فيُقارن من خلال فيديو بعنوان "الصولجان" (3 دقائق) بين تركيبة المجتمعات البشرية ومجموعات النمل الأبيض، ويتساءل ماذا لو كانت نهاية البشر على يد هذه المخلوقات؟ بدورها تُقدّم نهال سلامة مشاركتها "مغلق للتطوير" عبر لوحات طباعة مشغولة بأقلام الحبر والباستيل، قارئةً أزمات "التطوير" العمراني التي تجتاح مدينة القاهرة. "الرفاق الصامتون" عنوان عملٍ لسلمى حسب الله، ويتَضمّن مجموعة صور فوتوغرافية توثّق من خلالها تجربتها الذاتية وعلاجها مستخدمة المسامير المعدنية التي تُثبِّت الصفائح الطبّية بين العظام المكسورة، تُضي هيلينا عبد الناصر في عملها "I Accidentally Joined a Cult.. اقرأ المزيد" مصائر الحيوات المشرّدة وموقعها في المدينة، أمّا مروة عبد المنعم فتقترح مجموعات لوحات بعنوان "أصوات غير مصرح لها"، في حين يُقدّم هلال الإسكندراني عرضاً أدائياً بعنوان "تكهُّن". من لقاء عمرو خيري (صفحة "وكالة بهنا" على فيسبوك) تاريخ عبر شجر الصفصاف وفي الإطار ذاته، أُقيم مساء أمس السبت لقاءٌ "عن شجرة الصفصاف وتواريخ أُخرى" مع الباحث في التاريخ البيئي وتاريخ التكنولوجيا عمرو خيري، تناول فيه تاريخ شجرة الصفصاف، منذ التوسع في زراعتها في عهد محمد علي باشا وحتّى انشغال شعراء وأدباء الحداثة بها في الستينيات بصفتها رمزاً للأصالة والرومانسية في الريف المصري، متطرّقاً للمساحات المختلفة للأشجار بين التاريخ الاقتصادي والبيئي والأدبي، متأمّلاً في تاريخ مصر مع تغيّر المناخ. يُشار إلى المعرض هو ختام برنامج "زمالات بهنا 2025"، الذي انطلق في فبراير/شباط الماضي تحت عنوان "لا حديث إلّا ذلك الذي عن الطقس والأشجار"، وهو برنامج فني وبحثي جمع فنانين وممارسين بصريين في رحلة جماعية من البحث والتجريب. آداب التحديثات الحية احتفالية ليوبولد بلوم: طيف جيمس جويس في دبلن